Музыкальный словарик

Аккомпанемент - музыкальное сопровождение. Слово произошло от французского «accompagner» - сопровождать. 

Аккомпанемент может быть разным. Сопровождение певца-солиста поручается или одному инструменту - роялю, гитаре, баяну, или оркестру.

Ария - законченный по построению эпизод в опере (кантате, ора­тории.) Арию исполняет певец в сопровождении оркестра. Для арии, как правило, характерна широкая распевность. По-итальянски «aria» - не только «песня», но и «воздух», «ветер».
Для полноты характеристики героя в оперу обычно вводится несколько арий, различных по образному содержанию.  Арию часто предваряет оркестровое вступление или речитатив. Более простое определение оперной арии - большая песня главного героя. Ария небольшого размера может называться ариеттой или ариозо.

Балет - музыкально-танцевальный спектакль. Слово происходит от итальянского «ballo» - танец, пляска. Сначала балет был составной частью придворных увеселений. Самостоятельным жанром балет становится в конце XVIII в. Исключительно высокие достижения в балетной музыке принадлежат
русскому композитору П. И. Чайковскому, создавшему три балета, ставших классическими: «Лебединое озеро», «Спящая красавица» и «Щелкунчик». В XX в. классикой балета стали произведения С. С. Прокофьева «Ромео и Джульетта», «Золушка» и «Каменный цветок».

Баркарола - песнь лодочника. Название произошло от итальянского слова «bаrса» - лодка. 
Пьесы с таким названием имеют спокойный, певучий характер, аккомпанемент нередко имитирует всплеск волн.
Болеро - испанский народный танец, который исполнялся в сопровождении гитары или пения. В его музыке повторяются ритмические фигуры, которые отстукивались кастаньетами или щелчками пальцев.
Болеро часто встречается в операх и балетах. Широко известна пьеса «Болеро» композитора М. Равеля.

Вальс - один из популярнейших бальных танцев, во время которого танцующие плавно кружатся. Возник на основе народных танцев Австрии, Чехии, Германии. Крупнейшие композиторы создавали пьесы, написанные в виде вальсов: М. И. Глинка, П. И. Чайковский, И. Штраус, И. О. Дунаевский.

Вокализ - вокальное упражнение для голоса или музыкальная пьеса, написанная для исполнения голосом без слов, с помощью распева звуков.
Вокальная музыка - музыка, предназначенная для пения.

Джаз - род музыки чаще увеселительного, танцевального характера. Истоки джаза находятся в негритянской народной музыке, которая была заимствована оркестрами США в 20-е гг. XX в.
Выходец из русских эмигрантов американский композитор Д. Гершвин долго изучал негритянские напевы, на основе которых создал ряд произведений, принесших джазовые особенности в классическую музыку («Рапсодия в стиле блюз», опера «Порти и Бесс»).

Диапазон - широта, объем звучания музыкального инструмента или голоса. Например, диапазон звучания рояля - восемь октав, а развитого человеческого голоса - около трех. 
Песенки для исполнения маленькими детьми обычно пишутся в так называемом «примарном диапазоне», который включает в себя всего 4-6 рядом стоящих звуков.


Дирижер - музыкант, руководитель хорового или инструментального коллектива. С помощью приемов-жестов он указывает вступление и окончание звучания, темп и силу звука, вступления солистов и от­дельных групп.
Дирижер должен иметь острый слух, высокое чувство ритма, хорошую музыкальную память, знание особенностей каждого инструмента оркестра.

Жанр (вид музыки) - разновидность музыкальных произведений. Жанры подразделяются по характеру, тематике, средствам выразительности, исполнителям. Основные музыкальные жанры - песня, танец, марш, на основе которых впоследствии созданы опера, балет, симфония.

Запев - начало хоровой песни, которое исполняется одним или несколькими певцами. После запева песня подхватывается всеми участниками хора, ведущий певец хора обычно называется запевалой.

Импровизация - сочинение музыки во время ее исполнения. В народном творчестве певцы часто украшают импровизациями свое исполнение. Этим приемом также пользуются в джазовой музыке.

Камерная музыка - инструментальная или вокальная музыка, предназначенная для исполнения в небольшом помещении. 
В переводе с итальянского «camera» означает «комната». К камерной музыке относятся дуэты, трио, квартеты, квинтеты, секстеты, септеты, октеты, нонеты и другие сочинения, рассчитанные на небольшое число исполнителей.

Кант - Кант - это многоголосная бытовая песня.   Кант – хвалебная песнь. Канты появились  300 лет тому назад, в честь торжеств по случаю побед русского оружия при Петре 1.
 2) вид старинной 3-голосной куплетной песни, распространенной в России в XVI-XVIII вв. Существовали канты разных жанров - торжественные, лирические, шуточные. Стиль канта был использован М. И. Глинкой при создании его знаменитого хора «Славься!» в финале оперы «Иван Сусанин».

Кантата - вокально-симфоническое произведение в 
нескольких частях. Обычно исполняется хором, солистами и оркестром.

Капелла - профессиональный хоровой коллектив.

Классика - термин, применяемый по отношению к образцовым, совершенным произведениям искусства. Происходит от латинского слова «classicum» - образцовый. К области музыкальной классики относятся не только сочинения великих композиторов, но и лучшие образцы народного музыкального творчества. Классические произведения отличаются богатством содержания и красотой и совершенством формы. Про классические произведения всегда можно говорить, что они современны, так как обычно они существуют на земле уже несколько веков и всегда доставляют удовольствие своим слушателям. Это вечная музыка.
Классицизм - художественное течение в культуре европейских стран XVII-XVIII вв. Представители классицизма в живописи, скульптуре и архитектуре взяли за образец лучшие произведения, которые были созданы еще в Древней Греции. Музыканты-классики стремились к созданию ясных и гармоничных по форме, возвышенно-благородных героических произведений на сюжеты античного искусства. В музыке наибольшую известность получил так называемый «венский классический период», во время которого творили композиторы Гайдн, Моцарт и Бетховен.

Композиция - сочинение музыки, вид художественного творчества.

Консерватория - высшее музыкальное учебное заведение. Итальянское слово «concervatorio» означает «приют». Первые консерватории появились в начале XIX в. в крупных городах Европы, а до этого существовали лишь в Париже. Консерватории имеются во всех музыкальных центрах мира. Старейшие русские консерватории - Петербургская, основанная в 1862 г., и 
Московская, основанная в 1866 г. В настоящее время высшие музыкальные заведения именуются не только консерваториями, но и музыкальными академиями, высшими музыкальными школами, институтами и т. д.

Концерт - публичное исполнение музыкальных произведений. По видам исполнения различаются концерты симфонические, камерные, сольные, эстрадные и т. д. Слово это произошло от двух источников: от латинского «concertare» - состязаться и от итальянского «concerto» - гармония, согласие. 
Концертом также называют виртуозное произведение для солирующего инструмента, с сопровождением оркестра.
Концертмейстер - первый, «главный», музыкант в какой-либо группе оркестра.  Ему же обычно поручают ответственное соло. Концертмейстером также называют пианиста, который помогает исполнителям (певцам, инструменталистам) при разучивании репертуара и выступает с ними на концертах.
Концертный зал - специальное помещение, предназначенное для проведения публичных концертов.
 Первые концертные залы появились в начале XIX в. Раньше концерты проводились в церквях, театрах, са­лонах, дворцах и частных домах.

Краковяк - польский народный танец. Краковяк возник из старинного воинственного танца, поэтому сохранил темперамент, горделивость, женщины пляшут плавно, изящно, а мужчины - с резкими 
притоптываниями и выкриками. В XIX в. краковяк был распространен как бальный танец и нередко встречался в операх и балетах. Очень популярным является, например, краковяк М. И. Глинки, который звучит в «польском» действии его оперы «Иван Сусанин».

Кульминация - эпизод музыкального произведения, где достигается наивысшее напряжение, наибольший накал эмоций. От латинского слова «culmen» - «вершина». Обычно композиторы стараются подчеркнуть кульминацию произведения громким звуком, особенными музыкальными эффектами.

Лейтмотив - музыкальная тема или часть ее, характеризующая какой-либо образ, идею, явление. Применяется в крупных музыкальных формах - операх, балетах, симфониях, повторяясь при появлении данного образа. Например, лейтмотив Снегурочки в опере Н. А. Римского - Корсакова «Снегурочка».

Либретто - литературный текст, лежащий в основе музыкально - сценического произведения, главным образом оперы. Часто словом «либретто» называют пересказ краткого содержания оперы или балета. От итальянского «libretto» - книжечка.

Мазурка - польский народный танец.  Для исполнения танца мазурки характерны подскоки, постукивание каблучками
и шпорами. При сочинении мазурки композиторы используют пунктирные ритмические фигуры.

Марш - пьеса в четком ритме для сопровождения военных походов, демонстраций и других шествий. Слово происходит от французского «marche» - ходьба. Часто государственные гимны пишутся в жанре маршей. В жанре марша написаны многие популярные песни, например «Песня о Родине» композитора И. О. Дунаевского.
Меломан - страстный любитель музыки, пения. В прошлом меломанами называли людей, пылко увлекающихся музыкой, но, по существу, не очень глубоко.

Менуэт - танец французского происхождения, 
популярный в Европе в XVII-XVIII вв. Исполняется мелкими шажками (название про­исходит от французского «menu» - мелкий).

Музыкант - человек, профессионально занимающийся каким-либо видом музыкальной деятельности: сочинением, дирижированием, исполнением.
Напев - небольшая вокальная мелодия. В обиходе часто заменяется словом «мотив».

Ноктюрн - мечтательная, певучая пьеса, навеянная образами ночи. Ноктюрн пишется главным образом для фортепиано. Происходит от французского «nokturn» - ночной.

Опера - вид театрального искусства, в
котором сценическое действие тесно связано с музыкой - вокальной и оркестровой. В переводе с итальянского «ореrа» - сочинение.

Оперетта - музыкальная комедия. Музыкально-сценическое произведение комедийного содержания с вокально-танцевальными 
сценами в сопровождении оркестра и разговорными эпизодами.

Оратория - вокально-симфоническое произведение из многих частей. Оратория обычно состоит из чередования хоровых эпизодов,
симфонических фрагментов и вокальных номеров - арий, ансамблей, речитативов. Отличается от кантаты большим масштабом и развитостью сюжета.

Оркестр - многочисленный коллектив музыкантов-инструменталистов, исполняющий произведения, специально предназначенные для данного состава. Иногда оркестры состоят из однородных инструментов, однако чаще они составлены из разных инструментальных групп. В зависимости от состава оркестры имеют различные выразительные, тембровые и динамические возможности и носят разные наименования - духовой, камерный, народных инструментов, симфонический, эстрадный.

Партитура - нотная запись многоголосного произведения для хора, оркестра или камерного ансамбля. В партитуре сведены воедино партии отдельных голосов и инструментов. Партитура представляет собой толстую объемную книгу в жестком переплете, которая при исполнении музыкального произведения кладется на дирижерский пульт. Партии в партитуре располагаются одна над другой, построчно. Слово происходит от итальянского «partitura» - разделение, распределение.
Переложение, аранжировка - переработка музыкального произведения, написанного для определенных голосов или инструментов, с целью приспособить его к исполнению другими средствами, напри­мер, переложению симфонии для исполнения на фортепиано, хоровое переложение одноголосной песни и т. д. Слово «аранжировка» проис­ходит от французского «arranger» - обрабатывать.

Полонез - танец польского происхождения. Полонез носит характер блестящего шествия. Танцующие движется плавно, 
величаво, слегка приседая на 3-й четверти каждого такта. Слово происходит от французского «polonaise» - польский танец.

Программная музыка - инструментальная музыка, в основе которой лежит программа, т. е. какой-либо конкретный сюжет. Программность музыки может излагаться в ее названии (например, сюита «Картинки с выставки» М. П. Мусоргского, увертюра «Ромео и Джуль­етта» П. И. Чайковского), в эпиграфе (Седьмая симфония Д. Д. Шоста­ковича: «Моему родному городу Ленинграду, нашей грядущей победе над фашизмом посвящается») или в специальной программе, которая подробно рассказывает о содержании музыки («Фантастическая сим­фония» Г. Берлиоза).

Романс - произведение для голоса с инструментальным сопровождение
               2) инструментальная пьеса с выразительной песенной мелодией
Жанры романса разнообразны - лирика, сатира, повествование и др. Большое распространение в России романс 
получил в XIX-XX вв. Классические образцы романсов создали композиторы М. И. Глинка, А. С. Даргомыжский, Н. А. Римский-Корсаков, П. И. Чайковский.

Романтизм - художественное течение в культуре на рубеже XVIII - XIX вв., которому свойственны пылкость, возвышенная устремленность идей. Романтизм стал прародителем новых музыкальных жанров - баллада, фантазия, поэма. Крупнейшие музыканты-романтики: Ф. Шуман, Ф. Шопен, Ф. Лист.
Симфония - произведение для оркестра, написанное в форме сонатного цикла. Встречаются симфонии в виде расширенного цикла - до 6-7 частей, и в виде неполного - вплоть до одночастных. Слово про­исходит от греческого «simphonia» - созвучие. 

Соната - произведение для одного или двух инструментов, написанное в форме сонатного цикла. Слово происходит от итальянского «sonare» - играть на каком-либо инструменте.

Трубадур - странствующий поэт и певец во Франции в эпоху Сред­невековья. Слово произошло
от провансальского «trobar» - изобретать, слагать стихи. Главные темы в искусстве трубадуров - воспевание люб­ви, подвигов, красоты природы.

Труппа - творческий коллектив артистов театра.
Туш - краткое музыкальное «приветствие» фанфарного склада. Исполняется обычно на торжественных церемониях.
Увертюра - оркестровая пьеса, исполняемая перед театральным представлением и вводящая в круг идей и настроений предстоящего зрелища. По-французски слово «ouverture» - означает «открытие».

Фольклор - устное народное творчество (староанглийское слово «folklore» - означает «народная мудрость»). Музыкальный фольклор 
включает в себя песенное и инструментальное творчество народа, отражающее его историю, быт, стремления, думы. Основная область музыкального фольклора - народная песня.

Фуга - многоголосное полифоническое произведение, в котором главная тема проходит в разных голосах. В переводе с латинского слово «фуга» означает «бег». Высшего своего развития фуга достигла в творчестве немецкого композитора И.-С. Баха. Часто фуга исполняется в сочетании с другими музыкальными пьесами - прелюдией, токкатой, фантазией.
Хормейстер - дирижер в хоре. Обычно хормейстером называют помощника руководителя хора,
который работает с коллективом при разучивании репертуара. Ответственный руководитель хорового коллектива в оперном театре также именуется хормейстером.


Хота - испанский народный танец, исполняется в быстром темпе, сопровождается 
игрой на гитаре, мандолине, щелканьем кастаньет. Жанр хоты использован М. И. Глинкой при создании его испанской увертюры «Арагонская хота».

Шарманка - механический духовой инструмент, получивший распространение в среде бродячих музыкантов Европы в начале XVIII в. Шарманка - небольшой ящик, внутри которого помещен механизм из трубки, меха и валика.
При вращении рукоятки звучит какая-либо музыкальная пьеса, обычно очень простая по мелодическому рисунку. Пьеса «запрограммирована» в шарманке, поэтому игра на ней не требует особых навыков.

Элегия - пьеса печально-задумчивого характера. По-гречески «elegeia» - жалоба.

Юмореска - небольшая пьеса юмористического, причудливого характера. В музыке популярностью пользуются музыкальные пье­сы под названием «Юмореска» композиторов А. Дворжака, Э. Грига, П. И. Чайковского, С. В. Рахманинова. 


Музыкальные формы
Музыкальная форма - построение музыкального произведения, соотношение его частей.
Вариация - многократное повторение основной мелодии с некоторыми ее изменениями.
Одночастное произведение - произведение, в котором отсутствует деление на самостоятельные части.
Куплет - раздел куплетной формы. Обычно мелодия куплета остается неизменной при ее повторении в других куплетах. Однако словесный текст каждого куплета разный. Слово произошло от французского «couplet» - строфа. Если в песне есть куплет и припев, то куплетом называется та часть, текст которой при повторении изменяется.
Куплетная форма - распространенная форма вокальных произведений, в которых одна и та же мелодия повторяется в неизменном виде или слегка варьированном, но при каждом повторении исполняется с новым текстом. В куплетной форме мелодия должна отражать общий характер песни и подходить к тексту всех куплетов. Куплетными являются большинство народных песен - русские, немецкие, итальянские ит. д.
Мотив - мельчайший элемент музыкальной формы, любой наименьший отрезок мелодии, который обладает ясным, определенным музыкальным содержанием. Порой по мотиву мы можем вспомнить известную музыкальную пьесу или рассказать о ее характере.
Песня - одна из форм вокальной музыки, широко распространенная в народном музыкальном творчестве, музыкальном быту, а также в профессиональной музыке. В наши дни песня бывает эстрадной, хоровой, массовой, народной и адресована широкому кругу любителей музыки.
Припев - часть куплетной формы. Обычно в песне припев следует после запева. Но при повторении припева его слова и мелодия не меняются.
Рондо - музыкальная форма, состоящая из многократного построения основного раздела - рефрена, с которым чередуются другие эпизоды. Рондо начинается и заканчивается рефреном, образуя как бы круг. Оно и происходит от французского слова «rond» - хоровод, хождение по кругу.

Средства музыкальной выразительности
Гармония - средство музыкальной выразительности, основанное на сочетании многих голосов.
Громкость (динамика) - сила звучания. Другое название - динамика. Для обозначения динамики применяются музыкальные знаки, которые называются «динамические оттенки». Основные динамические оттенки - форте (громко) и пиано (тихо).
Лад - взаимосвязь музыкальных звуков, их слаженность, согласо­ванность между собой. Звуки, из которых складывается мелодия,
сочи­ненная на ладовой основе, обладают различной степенью устойчивости по отношению друг к другу, и слух реагирует на них по-разному.


Мажор - один из двух (наряду с минором) наиболее распространенный в музыке ладов. Наиболее распространенным 
мнением является присвоение музыке, написанной в мажорном ладу, характера реши­тельного, твердого, волевого. На итальянском языке слово «мажор» обозначается словом «dur», что значит жесткий.



Минор - один из двух (наряду с мажором) наиболее распространенных в музыке ладов. Окраска минорного лада - мягкая элегическая. По латыни

обозначается словом «moll», что в переводе означает «мягкий». Но в минорном ладу написано и большое количество музыки веселой, радостной, юмористической.






Мелодия - осмысленно-выразительная
одноголосная последовательность звуков, объединенных посредством ритма и лада. От греческого слова «melodia» - пение, напев.






Ритм - чередование различных длительностей звуков в музыке, коротких и длинных. Один из основных
элементов выразительности мелодии. Слово происходит от греческого «rhythmos» - соразмерность.

Тембр - специфическая окраска звука, свойственная данному музыкальному инструменту или голосу. Характер тембра зависит от обертонов, сопровождающих звук, и их относительной силы. Тембр может быть глухим, звонким, ясным и др.


Темп - скорость движения. Темп произведения зависит от его характера, настроения, содержания.
Отклонение от правильного тем­па ведет к искажению содержания. Слово происходит от латинского «tempus» - время.

Комментариев нет:

Отправить комментарий